民国瓷业中的大家名师 --- 罗仲林

　　罗仲林活跃于光绪-民国年间，号吟香主人，又号“湖山居士”。

　　他尤其擅长人物瓷画，所画仕女是代表作品，为世人所称道。

　　民窑瓷器与官窑瓷器相比，更注重情趣。“桃花美女”彩瓷纹饰也继承了这一传统，所以有些作品富有生活情趣。绘一美人小坐假山石，一“俊婢”手持刚采摘的一支鲜花，走到美女面前，像是在说什么。美人害羞，以长袖微微托腮，颜面犹如桃花绽开。

　　这也是“桃花美女”的典型纹饰。也有比较生动，所绘一美人携一童子扑蝶嬉耍的场面，生活情趣浓郁，人物表情开朗，画工也精细，画意显然受了费以耕作品的影响.“桃花美女”彩瓷，始终在模仿文人画的风格，它的器表纹饰安排，都采取诗、书、绘画并举的形式。

　　除了“桃花美女”纹饰图，还常用词句题书，题句一般为“人面桃花相映红”、“美人美色正清华”、“美色正清华”、“美人如玉”、“可人如玉”等。有盖器皿上，盖子上一般题有“仿六如之法”、“仿元人之法”、“仿八大山人”等。

　　“仿六如之法”即仿唐寅的画法，唐寅，字伯虎，号六如居士。“仿元人之法”，即仿元人黄公望。但“桃花美女”粉彩绘画并非浅绛彩画法，在文人画的风格的表现上，两者差距比较大。

　　“桃花美女”纹饰瓷器，几乎都有落款，除了．作者姓名，还写下地点，如“画于珠山客次”等。珠山位于景德镇，也是景德镇的代称。“画于珠山客次”说明这件作品出自景德镇艺匠之手。

　　总体上说，“桃花美女”纹饰作为一种固定的彩绘模式，是具有图案装饰画意韵的。尽管缺乏同时代文人浅绛彩瓷画的雅致，但作为民间大众化的瓷器纹饰，也不乏装饰美，它有一定的视觉美感和艺术表现力。

　　特别是以近代“桃花美女”瓷绘名家罗仲林、唐子桢、唐子庭、罗子林、范子庭、范子楠、余子明、余子青、洪景皓、余远生等为代表的民窑画匠，他们孜孜不倦地精心制作“桃花美女”彩瓷，为后人留下了一批宝贵的文化遗产。

　　中国瓷发展到民国从工艺上、原料上已经没有什么突破之处了，但中国绘画在民国时期却有着辉煌的一页。

　　在这样的情形下产生了一批杰出的瓷业画家和绘瓷高手。他们会聚在景德镇，以在瓷器上绘画为生，在继承传统的基础上有了新的发展和突破，为民国时期的绘瓷作出了重大贡献。其工写兼备、书诗画文并茂，其中仕女瓷最有特色。

　　民国时期粉彩中的粉质逐渐减少，但在瓷绘高手笔下的粉彩仕女仍具有滋润柔和之感，色彩淡雅、富有立体感，绘制的仕女高雅柔丽，楚楚动人。到了民国中期，粉质少得形同水彩，但凡是出自高手的都有美人如玉之感。

　　仕女瓷的器形有瓶、罐、缸、盒、壶、杯、盘、盆、碗、碟、笔筒、帽筒、水盂等。在质量上一般小件多于大件，小件精于大件。器底款式有红、蓝楷书，盖印章款较常见，底款内容为名窑款、商家款、仿古款、绘画家名款等。

　　名窑款有“居仁堂”等雅名，也有落公司款的，如“江西瓷业公司”等。江西瓷业公司是1907年由清末御窑总监孙建林创办，是官商合办的机构，该公司精品胎釉精美，彩质纯净、彩色鲜明、绘画工巧、仕女面部刻画十分细腻，陶瓷界称之为“中国瓷业史中仅有的一朵复兴之花”；仿古款“乾隆年制”、“同治年制”、“光绪年制”的仕女瓷大多数不俗；落商家款的有“洪义泰造”、“江西余元昌造”、“唐益源造”等。他们都是民国瓷中的上品；落画家名（画室名）是瓷器底款首创，这说明瓷绘在民国瓷业中的地位，如“罗仲林绘”，“江西华珍画室”、“唐亿生画”等，他们绘制的仕女用笔细秀一丝不苟，线条舒展流畅。

　　把诗、书、画运用到瓷绘中是民国瓷业的突破。凡在瓷画中均有画家名款，年代款，题诗题字及赠人题“清玩”、“雅赏”等，熔书画为一炉。在仕女画上落款除了代表人物王琦，王大凡还有罗仲林、唐子桢、唐子庭、余子青等瓷绘高手。有不少瓷业画家仿唐寅的工整巧丽、洒脱飘逸之法。

民国 罗仲林 粉彩仕女纹果盘

　　民国瓷在中国瓷业史上要找闪光点，那就是绘瓷，当时出版了中国第一本研究绘瓷著作《绘瓷学》。收藏了民国瓷器着眼瓷绘的水平，况且瓷绘与瓷质通常成正比。

　　注：仕女瓷在“文革”中属“四旧”，所以毁掉的还是比较多的。

　　据《中国古茶树》记录：在中国云南勐海大黑山的“巴达”茶山上有两棵1962年发现的、被载入了人类史册的、1700余年树龄的野生古普洱茶树；已经被科学研究者标为1号和 2号。是贺松村甚至整个云南勐海县引以为傲的“巴达山野生茶王树”。

　　野生古普洱茶王树1号，树高23.6米，基部干径100厘米，所处的海拔是1960米；野生古普洱茶王树2号，树高32.1米，干径82.5厘米，所处的海拔是1954米。

　　野生古普洱茶王树1号，在2012年9月27日茶王树因内芯树干朽空倾倒死亡，非常令世人叹息！

　　然而，正是因为有这两颗古普洱茶树的存在，也因此向全世界证明了“茶树和茶叶起源地”就是在中国，就是在我们伟大的中华民族这块大福地上，就是伟大而悠久的中华民族！